摘要: 王琨除了西方油画,也擅长书法,他的油画透着中国传统文化的血脉。如《高原魂系列》、《雪域高原》、《圣地牧歌》中以白雪为背景,藏牛为主体,简单的黑白两色表达的是水墨画的视觉与自然生命力的蓬勃。
原标题:王琨,行走在繁复中的朴实
王琨油画作品展
开幕时间 : 2017.3.25下午3:00
展出时间 : 2017.3.25 — 2017.4.28
地 点 : 上海 • 黄兴路1818号11楼
主办单位 : 上海鸿美术馆
策展人:郦韩英
《太行之十》100cmx80cm
说起王琨,形容最多的总是谦和。与繁复绚丽的色彩斑斓不同,王琨更执着于朴素平和的心境。这样的思想与道家的“崇尚自然高远,鄙弃狭隘功利主义”倒是有几分相似。
王琨的油画和其人一样,表达更多的是世间万象,是对世界的感悟。
王琨擅于观察,他的系列油画尤其体现了这一点。一个地点,一个物体或题材,在艺术家的眼中能看见不同的风情。如《记录皖南系列》、《高原魂系列》、《太行山系列》、《花世界系列》等。
《高原魂系列》80×120cm
王琨除了西方油画,也擅长书法,他的油画透着中国传统文化的血脉。如《高原魂系列》、《雪域高原》、《圣地牧歌》中以白雪为背景,藏牛为主体,简单的黑白两色表达的是水墨画的视觉与自然生命力的蓬勃。
这一点在他的人物作品中也有体现,超越地域和人文的界限,将东西方文化融于咫尺之间。
《花世界之十一》70cmx50cm
不同于欧洲古典油画的绚丽,艺术家更多着重于表达人文精神,追求自然与真实情感的流露。
在王琨的油画里,精神与意象,你温暖着我,我安慰着你,相依为命。透过意象一眼就能见到其间精神之所在,神采奕奕,不觉中叫人生出几分敬意。在繁复中追求朴实是王琨的人格理想,也是其油画极可贵的地方。
《人面桃花》50×70cm
使我们情动于衷的不只是技巧,不只是形式,而是其中蕴含的思想情感及精神品格。他的作品大气弥漫,有很高的境界,充满了人性的魅力和想象,象征着人类恒定的命运:迷茫、痛苦、坚定与执著。与那些令人叫好的艺术品一样,影响而丰富着我们的心灵体验,免不了在我们早睡晚起的平庸中带来某些异响。
每每想起王琨的油画,就仿佛见到他的黑乎乎的牛们隆隆地奔突而来,一次一次用它们的悲壮与凄美撞击着我的委顿。也许,如此的观看与想念,将会成为我们日后不可或缺的生活期待。
《太行山》120cmx80cm
(责任编辑:胡莹)
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