摘要: 肖恩·斯库利中国巡展第二部于9月6日来到广东美术馆,开始了为期一个月的巡展。作品来自2015年的威尼斯国际双年展和纽约大都会美术馆个展,几乎所有作品均在国际重要博物馆展出过。其中有艺术家参加2015年威尼斯双年展...
原标题:抽象艺术大师肖恩·斯库利来了,我们怎么看懂抽象画?
多幅作品来自2015年的威尼斯国际双年展和纽约大都会美术馆个展,几乎所有作品均在国际重要博物馆展出过。其中有艺术 家参加2015年威尼斯双年展、参加大都会博物馆、纽约现代艺术博物馆以及巴塞罗纳米罗基金会等机构个展的绘画作品,早期在纽约创作的有极简主义风格的绘画,以及1980年代给予抽象艺术重新定义的力作,还有他在中国创作的大型雕塑作品“中国堆砌”。此外,对艺术家很重要的摄影、书籍、画册等丰富的文献资料和私人物品也得以呈现。展览既是艺术家生涯的全面回顾和个人自传,也为观众了解战后西方绘画史提供了不可多得的机会。
“肖恩·斯库利自认的‘双重身份性’一直与其使用的语言相纠结,使他在艺术创作中坚持抵抗所谓的(包括他自己的)创作的正统性,并且敞开胸怀接纳更多的元素。” 菲利普·多德介绍说,肖恩发展了马蒂斯、蒙德里安、罗斯科的艺术传统,融合了欧洲油画传统和美国抽象主义的鲜明个性,每一个阶段当他取得了一些成就的时候,就会重新创造自我。
“很多人认为抽象艺术在中国很重要,因为中国的书法就是一种抽象的艺术,当你看到了这个展览后,会觉得抽象的绘画能够治愈城市,治愈城市的本质。但是它还能做什么呢?抽象绘画也能够和自然对话,也可以和人生的极限或者限制对话。大家可以看到肖恩的抽象绘画可以和身体体验相对话,关于伤痛、失去、爱情,当我站在肖恩作品面前的时候,有时候想大哭,有时候想大笑。” 菲利普充满感情地解释,“我认为他的绘画就是关于‘都要’,他的画作就是同时关于城市和自然、关于身体和灵魂,关于笑也关于哭。我邀请你们站在肖恩作品前,感受这个作品与你的对话,它们会有了不起的东西和你们交流。”
(责任编辑:晓兰)
请扫描新闻二维码